Le film lui est super surprenant tout le long. Au début je me suis dit OMG c’est n’importe quoi mais au final même si il y a pas mal de moments à la limite du mauvais je suis contente d’être allée le voir car il y a de bon moments et des scènes à ne pas rater. Pour ceux qui veulent garder la surprise ne lisez pas la suite, pour les autres vous savez quoi faire.

Le film se passe dans un futur pas si lointain en Grande Bretagne et est basé sur une épidémie due à un virus terriblement contagieux, le Faucheur.
Sauf que, à part quelques images un poil dégueu, le scénario parles plus des à côtés. L’héroine, juste super top dans ce look, est chargée de trouver l’antidote et doit pour cela pénétrer une zone de quarantaine et c’est à partir de là que ça devient juste n’importe quoi.

Une horde de punks affrontent des moyennageux, oui rien que ça lol. Les scènes chez les punks sont justes délicieuses, avec notamment un moment cabaret juste divin de décalage. Apparemment, il y aurait dans ce film une forte référence à Mad Max (j’ai du mal à en parler, je l’ai jamais vu). Les scènes dans l’univers moyennageux sont moins chouettes même si le combat nana canon VS chevalier noir est pas mal.

Y’a du bon vidage de chargeurs, de la course poursuite (la Bentley Continental GT, je l’aime !!!!), des personnages à découvrir, bref c’est à voir !

Cet article Doomsday, condamné ou pas? provient du site H2-Blog.

Sauf que ELLE est aussi BARBIE et que ce fameux surnom vient, pour ceux qui n’ont pas lu le A propos (vilains va !), d’une pratique aiguë (à une certaine époque) de Counter Stike, ce fameux FPS où je prenais un malin plaisir à aligner les frags avec mon fusils à pompe face à des GI Joe/machos en puissance.
So jouissif d’entendre les mecs dire « euh BARBIE t’es une fille, sérieux, GG » (ouais, j’me la pète et alors lol). J’étais, hum, comment dire, complètement bourrine dans mon style de jeu et on va même dire que c’est plutôt ma marque de fabrique en jeu de shoot. En gros, l’infiltration discrète c’est pas mon truc, je préfère foncer et tout défoncer.

Et bien Army of Two, jeu optimisé pour le mode collaboratif, est ce genre de jeu bourrin et qui offre en plus quelques originalités.

Chez nous, on aime les jeux vidéos en co-op’ surtout quand c’est des FPS parce que quand on joue, bah on joue pas tout seul (et que franchement regarder l’autre jouer en attendant qu’il nous passe la manette c’est relou). On a donc été super content quand notre pote n°1 de jeu vidéo (celui-là même qui passe souvent des nuits blanches à la maison pour la gloire du jeu vidéo) nous a dit qu’il venait d’acheter Army of Two, LE jeu qu’on avait justement repéré cet aprem’ (c’était hier) chez Micromania. Soirée/nuit jeu vidéo obligatoire donc !

L’achat, assez impulsif, ne nous assurait pas forcément de passer un bon moment parce que, il faut l’avouer, y’a souvent des jeux « mouais »…
Peut-être pas doués ou juste un peu rouillés (ça fait longtemps qu’on n’a pas joué, oui, pov’ nous), on a déjà eu du mal à le trouver, le fameux mode co-op’. On a même un peu flippé. En fait, c’était tout bête, il suffisait de connecter la manette du joueur 2 à un autre profil ( pour la Xbox 360 en tout cas c’est ça, le jeu existe aussi sur PS3 pour info) et seulement après le menu Ecran partagé était disponible.

A partir de là, on a enfin pu se lancer et se mettre dans la peau des 2 mercenaires. Dès l’entraînement, l’action commence comme il faut.
La vue/visée est certes un petit peu perturbante au début car un peu décalée, les mouvements un peu lents aussi, mais on s’y fait rapidement.
On découvre rapidement la principale stratégie de la coopération de ce jeu à savoir que quand l’un tire comme un malade, l’autre devient invisible (en gros 1 attire l’attention, pour permettre à l’autre d’avancer furtivement). C’est marrant ! (et pas dur de deviner que c’est moi qui me dévoue pour le rôle du videur de chargeur). Il y a aussi le tir synchronisé, le dos-à-dos (very-pratique quand on est entouré d’ennemis), le « je suis blessé, traîne moi plus loin pour me soigner pendant que je te couvre« , et d’autres trucs genre courte-échelle, saut en parachute à deux (un dirige, l’autre tire), … Bref c’est assez drôle, tirant vers le style xXx (triple X, avec Vin Diesel) d’après Benj.

Vous l’aurez compris ce n’est pas un jeu qui se veut sérieux. C’est du gros bourrinage avec des gros clichés même dans les dialogues mais c’est ce énième degré qui rend le jeu sympa un peu dans le genre Gears of War.
Visiblement, d’après jeuxvidéo.com (ne vous arrêtez pas au test, allez aussi voir les avis), le jeu aurait une faible durée de vie (7h en mode mission – sachant qu’il se joue aussi en ligne en affrontement 2 contre 2) et serait assez répétitif.

Moi et les 2 gars qui ont joué hier soir, on a franchement super accroché à ce jeu (et je tripe sur leurs masques de mort). Certes, ce n’est pas le jeu du siècle mais il a le mérite d’apporter de la nouveauté et surtout on va encore bien se marrer sans avoir non plus à se prendre la tête sur un jeu trop compliqué parce que malheureusement, les moments où on a le temps de jouer se font rares.

Cet article Army of Two, un jeu vidéo qui défouraille ! provient du site H2-Blog.

Visiblement les critiques ont descendu ce film, moi je l’ai trouvé bon, efficace, prenant – malgré les quelques moments où ça sent le cinema français (et ce n’est pas un compliment, surtout concernant les films d’action :-s ).
Pour faire un comparatif, je le mettrais dans la même case que La Mort dans la Peau, le rythme d’action étant du même type. Le scénario, ponctué de bonnes accélérations et scènes d’affrontements, ne va pas à 100  à l’heure non stop, la tension est là, nous fait mijoter, mais sans trop nous faire poireauter pour savoir si oui ou non il va retrouver sa fille enlevée par le réseau de la traite des blanches.
Car oui Mr Neeson incarne un papa protecteur, ancien agent secret ou un truc comme ça, qui part sauver sa fille des griffes de la mafia Albanaise de Paris, tout un programme n’est-il pas? Touchant, il est aussi complètement crédible dans les scènes de combat et de traque. J’ai particulièrement aimé le fait qu’il aille jusqu’au bout, pas de pitié pour ce réseau si sordide. Savez-vous que ce film est malheureusement inspiré de faits réels? Les filles faites gaffe à vous !
Un seul gros bémol : la fin est pathétique, absolument totalement clichée, absolument pas crédible, complètement débile mais heureusement elle se résume aux 5 dernières minutes.

Cet article Prise par Taken provient du site H2-Blog.

Le film commence fort, avec des images d’actualité de la guerre civile sur laquelle est basé cet opus. C’est à peine soutenablemais ne dure pas. Ça à le mérite d’annoncer la couleur, et je ne croyais pas si bien penser à ce moment là. Au bout de quelques minutes, le voilà le Sylvester-Rambo, Benjamin-Rambo est aux anges.
Le scénario s’installe vraiment tout doucement et l’action a du mal à se lancer. John n’est pour ainsi dire pas vraiment au centre de l’action au début, on le voit même peu. L’action se concentre sur la guerre régnant au milieu des rizières et pointe une armée au paroxysme du sadisme et de la violence massacrant hommes, femmes, enfants et même plus.
Premier choc sanglant qui n’allait pas être le dernier, une mine jetée dans la rizière transforme un paysan en geyser de sang. Gloups, charmant. Retour au scénario qui se traîne et au bout de quelques temps, action. Chic ça bouge. Euh non, pas chic, mais plutôt EURK. Ce n’est pas de l’action ça, c’est de la boucherie. J’avais bien entendu à la radio que c’était l’épisode le plus violent des Rambo, ok, mais pour moi violence ne veut pas et ne doit pas dire boucherie gratuite. C’est tout bonnement immonde, le sang gicle dans tous les sens, les membres découpés tombent comme des feuilles mortes et les corps explosent se transformant en feux d’artifices. Alors, oui peut être que c’est filmé de cette façon pour souligner l’atrocité de cette guerre mais moi je suis venue voir un film d’action, divertissant, et pas un documentaire de guerre. Je trouve étrange cette tendance à montrer de plus en plus facilement une telle violence, je trouve que ça devient presque du voyeurisme malsain.Bref,…
Le film se poursuit et Rambo se mêle enfin à l’action, ça fait plaisir. Je ne sais pas pourquoi mais j’aime bien et l’acteur et le personnage. Les actions s’enchaînent avec quelques scènes too much mais c’est le personnage qui veut ça si j’ai bien compris et je vais même dire que j’aime cette too much attitude. LA scène finit par arriver, celle où ça défouraille dans tous les sens.  Ça défoule mais ça reste trop boucherie pour moi. Et puis ça dure, ça dure, ça dure…. ça dure et puis ça s’arrête et là je vous dis pas pourquoi mais j’ai fini, comme le moitié de la salle, par applaudir la mega too much attitude.

Voilà c’était la fin, c’était ça, on l’a vu le dernier Rambo. Moi je sors consternée par la boucherie d’autant plusmal venue qu’elle semblait être là pour pallier au scénario terriblement pauvre. Je pige pas. Je veux comprendre. Comprendre quoi? bah pourquoi Rambo est culte évidemment. C’est décidé on se fait le Rambo I en rentrant à la maison.
Dès les premières secondes, on sent déjà plus d’âme dans ce film du début des années 80 que dans le sanguinaire dernier. L’action démarre tout de suite et c’est plus subtil et plus efficace tout en gardant la cliché-attitude qu’on aime. C’est officiel c’était bien meilleur.
Le lendemain, on se termine la trilogie histoire de confirmer l’impression (vi, vi on se fait un week-end à thème Rambo). Le deuxième volet est top. Il est clair que le 4 est largement inspiré du 2. Mais ce n’est qu’une pâle déclinaison sans imagination. J’ai adoré Rambo II, c’est mon préféré. Le 3 est pas mal mais j’aime moins. Dans ces anciens opus, on sent la violence mais la boucherie n’est pas ce qui tient le film, c’est le scénario, plus riche, et le personnage de Rambo plus essentiel.

Allez Sylvester, tu nous en refais un comme avant?

Cet article Bloody Rambo ! provient du site H2-Blog.