Envie d’une fête de la musique hors normes?

Un petit mot rapide pour vous dire qu’il reste quelques places pour RED – RICHIE HAWTIN FACE AU LEVIATHAN D’ANISH KAPOOR, le Leviathan étant l’oeuvre gigantesque actuellement exposée au Grand Palais à l’exposition Monumenta 2011 qui s’y tient jusqu’au 23 Juin.

Déjà que le lieu et l’art qui y est présenté sont impressionnants, ça risque bien d’être encore plus inspirant avec de l’électro en accompagnement!

Pour décrocher les dernières places (gratuites!) pour une soirée du 21 Juin giant, rendez-vous sur WeLoveArt.net (qui m’a l’air d’être un site à surveiller régulièrement)  et remerciez The Creators Project de fournir encore des coupe file alors que Digitick s’est asséché depuis longtemps…

Cet article Une fête de la musique Monumenta(le) provient du site H2-Blog.

Cet espace qui offre des concerts (payants, mais super pointus apparemment), installations, expos et autres se trouve dans le quartier des Arts et Métiers et si vous passer pas loin, je ne saurais que trop vous conseiller de vous y arrêter.

Je n’arrive plus à me rappeler comment j’ai su que les 1ers jours étaient gratuits, ce que je sais c’est que malgré un site tout buggé côté réservation j’ai néanmoins réussi à dégoter (en me déplaçant, vive le réel :p) 2 pass pour un parcours artistique qui fait encore battre mon coeur quand j’y pense.

Rien à cacher, Rien à Craindre, UVA.
Non je ne suis pas allée bronzer orange toute nue, c’était le nom de l’installation artistique d’ouverture imaginée par le collectif d’artistes britanniques, United Visual Artists, qui manie architecture, image, musique et lumière comme personne. (Je suis dingue de ce qu’ils font depuis, c’est officiel).

Les premiers pas dans ce lieu extrêmement moderne à l’intérieur mais ayant su conserver son passé à l’extérieur m’ont valu un accueil très chaleureux, on m’explique le parcours.

Une chambre sonore (toujours là et déclinée selon les moments visiblement), capitonnée et animée de lumière nous attend pour démarrer. Un texte de Baudelaire, haché de lumière et d’infra-basses… « Les fenêtres« , dont le son a été créé par l’artiste Scanner.

Quelques pas plus loin, Assembly, soit 2 caméras filmant les visages qui se plaisent  à s’y exprimer et être projetés sur un mur immense, créant une composition d’identités animées surprenante, interactive, participative, jouissive!
Au sol, un bandeau semble parcourir le bâtiment entier. Y défilent des mots. Je vais comprendre plus tard d’où ils viennent.

La suite se passe au sous-sol, après quelques marches dans une cage d’escalier aussi simple que graphique.

Je crois n’avoir jamais été autant troublée et envoûtée par une oeuvre d’art que celle qui m’a donné l’impression d’être au milieu d’un orage feu d’artifice électrique au sein de la matrice. J’ai voyagé dans une dimension inconnue à ce moment là, mais fabuleuse, intense, enivrante, dont je n’aurais jamais voulu partir.
Voilà ce que j’ai ressenti à la seconde où j’ai fait la rencontre de l’oeuvre Ensemble, scotchée par ces infra-basses qui m’ont donné l’impression de fusionner avec elle. Je ne suis pas amatrice d’art à la base, mais c’est lorsque rarement une oeuvre vous surprend de la sorte qu’il prend son sens.

Malheureusement on ne se rend pas trop compte du ressenti sur la vidéo :/

Bref, un jeu de miroirs déconcertant au fond de la salle m’amuse, et un premier contact artistico-humain avec un des artistes de I could never be a dancer qui imite la machine à la perfection. Troublant.
J’ai failli passer à côté de la salle faite d’enceintes, Room 101, qui nous scanne. Amusant, mais après le choc pour Ensemble c’est presque fade.

Il est temps de monter, et de tomber sur une mini armée immobile d’humains dans cette grande salle blanche. Au fond, dans un box, une hôtesse commente robotiquement au micro. C’était donc elle que j’attendais depuis le début du parcours…
Un long moment d’attente passé, l’armée avance de quelques pas, certains s’en vont, d’autres sont venus comme se stocker en remplacement. Encore un peu d’attente, et 2 personnages amusants tout de blanc vêtus gigotent, 2 hommes jouant le robot jouant l’homme…

La mini armée reste statique, on décide donc d’aller explorer la suite. Nous arrivons au Centre de Ressources.

Des livres, des films et musiques sont à disposition, mais des ordinateurs aussi. Et devant ces ordinateurs je reconnais quelques membres de la mini armée qui était partie. Des visiteurs répondent à leurs questions qu’ils notent consciencieusement.
J’attends mon tour, de nouveaux hommes robots finissent par arriver, et s’installent devant les ordinateurs remplaçant les précédents, effrayante métaphore…

Je m’installe, elle me pose des questions. L’échange le plus surréaliste et en même temps intéressant et cohérent que je n’ai jamais vécu commence.
Entre vérités et rebonds générant d’amusantes questions, tout est rentré dans l’ordinateur. Elle me demande si cela m’effraie, je lui répond que je n’ai rien à cacher, rien à craindre. La boucle est bouclée. Et les mystérieux mots du bandeau lumineux au sol venaient de là, évidemment!

Un rapide tour  à l’espace jeux vidéos, et il était temps de partir n’ayant pas réussi à dégotter de place pour les concerts.

Vous l’aurez compris cette expérience fut géniale (et c’est bien utile d’avoir de quoi s’en rappeler longtemps :p).

Je n’ai pas encore pris le temps de retourner faire un tour à la Gaîté Lyrique malgré une fréquemment renouvelée programmation, mais je vais essayer d’y passer régulièrement tant ce lieu est plein de potentialités en accord avec mes penchants pour l’univers numérique (y’a pas mal de trucs en accès libre en fait).
Et puis faut que je passe à la boutique Amusement qui a ouvert à côté aussi!

———————————————–

La Gaîté Lyrique
3 bis rue Papin
75003 Paris

-> ouvert de 14h à 20h du mardi au samedi et de 14h à 18h le dimanche (hors spectacle)

Cet article La virtuosité virtuelle de La Gaîté Lyrique provient du site H2-Blog.

Pour replacer un peu les choses dans leur contexte, les 6 (et non pas 5, le site ne doit pas être à jour) jeunes artistes du show sortent de l’Ecole Nationale de Cirque de Montréal alors autant vous dire qu’effectivement ils maitrisent les galipettes et autres A.V.D.I. (action volante drôlement impressionnante) des pieds à la tête.
Alors, oui, ils font pleins de trucs qui défient l’apesanteur, le tout dans une osmose absolue puisque le principe même de la formation est d’évoluer ensemble.

Et pourtant, ce n’est pas le côté acrobatique que je retiens le plus mais surtout l’univers, la réelle ambiance, le côté si unique de ce spectacle – Traces, c’est un show avec une vraie personnalité.
Voici selon moi l’argument principal pour aller voir ce spectacle.

On plonge dans l’univers à la fois jubilatoire et mélancolique de ces 6 potes à la bouille sympathique (et pour certains aux coiffures très Twilightienne :p). Ce spectacle nous raconte une histoire, des histoires.
Les tableaux s’enchainent, tous empreints de poésie, alternativement calmes ou bondissants, mais toujours avec cette force élégante.
Oui Traces n’est pas un spectacle clinquant, il n’y a qu’à voir le décor fait de bric et de broc, et pourtant il est terriblement riche, empruntant aléatoirement aux codes de la danse contemporaine, du cirque, du music-hall et que sais-je.
Le tout reste profondément accessible pour tous les publics. J’ai d’ailleurs été étonnée de voir autant d’enfants dans la salle, qui sont restés captivés malgré l’aspect plutôt adulte du spectacle.

La cerise sur le gâteau, une mise en musique comme j’aime, puissante, de celle où on sent les basses dans la salle. Quelques morceaux particulièrement forts, comme celui de la bande annonce utilisé pour l’ouverture – j’étais aux anges – ou encore un rock irlandais, I’m shipping up to boston de Dropkick Murphys qui va désormais faire partie de ma top playlist ^^.

mon numéro préféré, avec le fameux rock irlandais ^^

Bref, je confirme que ça fait un excellent cadeau de Noël, les places allant de 23,50€ à 43,50€.

A noter que je conseille la mezzanine pour la salle du Casino de Paris, car même si la scénographie prévoit une retranscription au mur des quelques moments qui se passent au sol, je pense que c’est encore plus chouette d’avoir une vue plongeante sur la scène (mais ayant été placée au niveau de l’orchestre, je peux vous dire que c’est pas mal non plus hein :p).

Cet article Traces, la claque provient du site H2-Blog.

Traces, de la troupe des 7 doigts de la main, revient sur Paris – et nous aurons la chance de voir cette performance mélangeant acrobatie, poésie et modernité samedi prochain.

J’avoue être toute intriguée par ce teaser, quoiqu’il en soit je suis sûre que je vais avoir ma dose de créativité et de folie ce soir là !
(En plus c’est bien parti, on a les mêmes goûts, parce que la sublime chanson utilisée pour la bande son du teaser est une de mes chansons cultes que je connais par cœur, Touched de Vast, divin.)

Je vous raconterai tout ça bientôt, mais d’ici là je trouve que ça peut faire un chouette cadeau de Noël, pas trop cher en plus, et original .

Cet article Trace voir Traces provient du site H2-Blog.

Hum, pardon, je m’emballe! Ou plutôt Yahoo! m’a emballée (naaaan pas comme ça rhoooo) avec son envie de nous faire ouvrir les yeux sur les côtés formidables de la vie et à partager ces instants!
Ça paraît naïf comme réflexion, mais c’est surement ce qui me plait! De la pensée positive! Simplicité et positivité mais pas que puisque Yahoo! a voulu éclairer nos lanternes sur ce en quoi il croit en nous offrant une semaine de créations lumineuses dans notre chère capitale!

Ça a commencé lundi dernier avec la mise en place de 10 000 stickers électrostatiques repositionnables dans plus de 100 lieux parisiens pour interpeller les passants!
Et mardi, on était au 104, le fameux nouveau fief de l’art contemporain parisien, pour assister à la performance d’artistes street art!

Z’avez vu y’avait un Panda Potter! Et j’ai pas pu m’empêcher de faire mumuse avec les loupiotes (cf le Blog It ci-contre)! Que voulez-vous je suis un peu une illuminée ;p !

Ce street marketing certifié brilliant continue jusqu’à vendredi (le jour de mon anniversaire!!) sur les murs de Paris avec 1000 leds à nouveau manipulées par des artistes éclairés!
Laissez-vous guider par la lumière et exprimez-vous avec un point d’exclamation! En tout cas Yahoo! réalise ici une action brillante qu’on aimerait voir continuer!

Cet article Brilliant Yahoo! week provient du site H2-Blog.

Nous y sommes allés la semaine dernière, un dimanche donc, ayant eu la flemme d’y aller toute seule samedi dernier. Armés du plan préalablement imprimé, et heureusement car le point d’informations était fermé le dimanche, nous avons fait le tour du parcours.

Le thème, Il était une fois…, promettait donc du rêve et de la magie. Les boutiques de St Germain ont laissé place à l’art dans leurs vitrines, des objets de désirs moins superficiels que ceux habituellement convoités et ça c’était déjà magique

Si nous avons pu voir tout ce qu’il y avait en vitrines et au détours des rues, nous n’avons pas pu rentrer dans les boutiques pour profiter à 100% du parcours… bah vi les magasins sont fermés le dimanche, si c’est pas une honte (quoique c’était peut-être aussi bien pour mon porte-monnaie :D).
D’après ce qu’on a pu voir, le Parcours St Germain vaut moyennement le déplacement. Si l’idée est bonne, j’ai trouvé la sélection d’oeuvres pas très réussies à mon goût. Si certaines pièces sont intéressantes, je n’ai eu aucun coup de foudre et beaucoup de « on aurait pas dû marcher jusqu’à là ». Parce que oui le Parcours n’est pas évident à faire, il y a des oeuvres un peu partout, parfois assez loin, dispersées dans aucun sens logique et à part le marquage au sol devant les boutiques concernées, pas de fléchages dans les rues pour savoir où tourner.

Enfin ça nous a fait une chouette balade quand même, agrémentée d’une gauffre à la fin et accompagnée d’une musique style années 20 sur la place de l’église. Mais au final j’ai même pas vu le lapin d’Alice et Alice elle était bouark…
Si vous voulez en savoir plus, voire tout savoir, y’a le dossier de presse ainsi qu’un petit bouquin sur le Parcours à trouver en librairie et sinon c’est jusqu’au 19 juin pour le parcourir en vrai.

Cet article Parcours arty à St-Germain provient du site H2-Blog.